Elefante enamorado

¡¡Me encantan los elefantes!! No sé cuantas veces los habré dibujado en mis libros de autor, algún día haré una recopilación de ellos y los mostraré. Por lo pronto, les muestro el último que he realizado, se trata de un encargo de amor con elefante...

!shhhhhh! no lo despierten de su sueño...a que da gusto verlo así de bien

Felicidades Astrid

Noche y día

Esta felicitación llega con retraso, es para una amiga con la que he compartido muchos momentos especiales, una amistad llena de silencios sin necesidad de decirnos más que lo prescindible. Astrid desprende algo especial desde que la conocí; hoy en día, ya es madre de dos niños, Elan en Meru recién nacida hace poco, vive en un bosque con Steven, ¡qué delicia es pasar una temporada en su cabaña, rodeada de olores y sonidos que nada tiene que ver con la vorágine de las ciudades!

Astrid! Gelukkig verjaardag, lieve zoesje!!! Je straal iets speciaal als mens. Ik voel me zo goed als ik me jouw ziet. Je doet dat alles gemakelijk lijk. Ons vriendschap na zo veel jaren en zo verschillende momentjes is nog altijd, voor me, het best cadeou. Een dikke dikke kus, en mijn beste wensen voor deze jaar samen met jouw familie.

Luis Feria

Este pasado viernes se hizo una lectura, en la Librería del Cabildo de Tenerife, de los poemas de Luis Feria, a cargo de dos de los poetas más importantes del panorama actual canario, hablamos de Cecilia Domínguez Luis y Arturo Macanti. Fue un encuentro entrañable, en los que ambos leyeron aquellos poemas eligidos para la ocasión y mientras entre uno y otro contaban anécdotas de la vida de Feria que ambos conocían.

Aprovecho la ocasión para compartirvarios de los poemas que más me llegaron. Comenzaron y cerraron lectura con este poeta:

A la lenta caída de la tarde

A la lenta caída de la tarde
amar la vida largamente es todo
el oficio del hombre que respira.
Alzar la mano y detener el cielo.
Destino de la luz, nunca te acabes.

De conciencia

Este particularmente fue el que más me llegó, además de elegir este mes para varias de mis exposiciones.

Noviembre

Dime cómo es la vida cuando no sé estar vivo,
despójame de sueños, que la tierra no respira.

Que tu empresa y la mía sean sólo el poema
hiélame si algún día no me asombra mi oficio.

De Calendas

Dedicó poemas a objetos tan cotidianos como la taza en la que todos desayunamos.

Taza rota

¿Qué haré yo sin tu ojal, dónde pongo mi flor,

cómo voy a decirte secretos a la oreja

si ya no tiene asa?
Currita, cuántas cicatrices;
esta vez no podré encolarte.
Pero no temas, no irás a la basura
sin tu leche diaria; toma ten.
Acaricio tu vientre nutritivo,
pongo los labios en tu borde
Con desazón; qué frío. Que se diga:
en su último día fue feliz.
No tiembles. Yo también te quiero.

De Salutaciones

Por último, un poema inédito, que según cuentan los que le conocieron, define muy bien la relación que mantenía con su madre de amor y odio.


El armario de mamá
Mamá se olvida la llave del armario
Sésamo ábrete: dentro
una gota de agua para verse mejor;
los pétalos que le sobran de la piel,
el pomo del que se unta el sol,
el cascabel para apariencia alegre,
los zapatos gastados de nadar para atrás a joven,
los ojos azules que se quitó porque el mar la perseguía,
sus manos que nos roban del peligro,
y al fondo el fondo al fondo
Yo,
hace mucho, allá lejos, muy antes de nacerme.

Juan Botas

Que joyita tenemos en el panorama de la pintura moderna de Canarias y que he conocido gracias a mi compañero y amigo Roberto. Hicimos una parada por Artizar a disfrutar de este artista totalmente desconocido para mí y creo que no me equivoco en decir, que también para muchos de los que vivimos en Canarias, aunque por fortuna, no por todos y se lo debemos principalmente a Pilar Carreño.

Si hiciéramos un repaso a las colecciones de artistas canarios en casa o en una librería no encontraríamos a Botas, con lo cual queda dicho y certificado que la historia la escriben unos (y no quiero faltar con ello a los historiadores) y en base a sus propuestas, nos hacemos los demás con ella, aceptándola sin juicio, ni criterio, pero que en el fondo y como se corrobora con el paso del tiempo, no es más que un trocito de lo que fue en su momento la historia en sí.

Juan Botas nació en 1882 y falleció 35 años después en 1917, una corta vida en la nos da muestra en su obra del rastro inconfundible de su salida a Europa y de las vanguardias al inicio del siglo XX. Trazo suelto, impresionista, captando el instante, lo plasma más tarde también en sus paisajes canarios.

Para mí ha sido una grata sorpresa este artista canario, sus cuadros de pequeño formato y bocetos, merecen la pena ser visitados en la exposición que la Galería de Arte Artizar hasta este sábado 24, en La Laguna, Tenerife.

Una noche tranquila

Con mi modesta cámara he sacado estas fotos para compartir la calma de las últimas noches. ..¡uuhhmmmm qué bien se está aquí fuera!....¡qué serenidad!.... acompañada por un poco de brisa y de la ya casi luna llena... que esta noche de martes, podremos disfrutarla en toda su plenitud.

Gelukkig Verjaardag Nie

Nie, "Feliz Cumpleaños Precisosa", het is speciaal voor u gemakt.
Jouw heledere kijk op het leven de inspiratie voor deze tekening was. Sterk en zeer positieve is wat ik zie als op jouw denk, en ook, ik will niet vergeten te zegen hier, dat de liefde tussen Luc en je het is zeer speciaal en uitzonderlijk....voor me.
erlijk te zijn...
Ik denk dat jullie zijn een mooie voorbeeld voor de mens.

Esta entrada está dedicada a una bella persona, de Bélgica, se llama Nie, alguien que sabe muy bien que es luchar por la vida, para mi hay dos palabras que la definen: "fuerte y positiva". Tanto ella como su pareja son personas excepcionales y el amor entre ambos es tan auténtico y especial que son un ejemplo para muchos en los que me incluyo, quizás eso sea lo que más me ha emocionado de ellos. Sinceramente para mi ha sido toda una fortuna conocerles, los admiro muchísimo como personas.

Yoshitomo Nara

Nara se define así mismo como artista Pop.

Bajo su reclamo de “rebelión” su trabajo se mueve bajo dos polos opuestos.

Sus dibujos, pinturas y esculturas se balancean bajo una singular tensión entre melancolía y agresividad en un estilo fuertemente influenciado por el rock, el punk y los cómics manga.

Sus infantiles imágenes son el retrato traumático de un tiempo que parece haberse perdido para siempre. La ilusión de la infancia y la inocencia bordan la trama de sus delicadas imágenes.

Sus distintivos más evidentes en sus obras son los niños y los perros como podemos apreciar, los cuales nos muestran su potencial peligro bajo una apariencia inocente. En ocasiones son figuras dulces y amables y en otras son maliciosas y teatreras.

Su obra se mueve en los distintos niveles culturales, así como muestra su pasión por la cultura popular de la sociedad japonesa.

Esta es la portada del libro (imagen superior) que adquirí hace ya unos añitos, el mismo día que por primera vez vi una enorme cabeza de niña (foto inferior) de Yoshitomo Nara. Se encontraba por entonces en el parque de esculturas al aire libre, El Middelheim en Amberes, Bélgica. Por entonces era una exposición temporal pero finalmente se puede disfrutar de ella, si mal no recuerdo en la ciudad de Mortsel, ubicado a las afueras de Amberes.

Espero que haya despertado la curiosidad de alguien, por este artista que a mi me enamoró desde el primer momento.

Takashi Murakami

Una de las entradas prometidas desde que hablé de los Toys. Se trata de dos artitas japoneses que hoy en día han cobrado una relevancia internacional incuestionable. Estos dos artistas son Takashi Murakami y Yoshitomo Nara del cual hablaré en la siguiente entrada.

Takashi Murakami juega con el poder original de las imágenes japonesas entre lo tradicional y lo actual. Una fusión de la pintura japonesa, mezclado con la fantasía del mundo Manga y animación nipona, haciendo énfasis en las superficies de sus imágenes coloristas al estilo del Pop Art Americano. De ahí que ya lo hayan etiquetado como el "nuevo Andy Warhol" o lo relacionen con Jeff Koons. La base de sus interpretaciones son el nuevo desarrollo de aquellos estereotipos de la pintura Pop como el Mickey Mouse o Sailor Moon. El resultado son imágenes con aspecto infantil, pero al mismo tiempo dejando constancia de la absorbida cultura postmoderna americana bajo una serie de tributos adultos.

Murakami da nombre a sus creaciones bajo el nombre de “superflatness”. Bajo esta idea vanguardista, genera todo un conjunto de imágenes, lleno de símbolos y productos consumistas, desarrolladas a partir de la reflexión de la occidentalización de su propia cultura y su profunda mutación desde la percepción del arte contemporáneo japonés.